razgovor s umjetnikom – Kulturpunkt https://kulturpunkt.hr nezavisna kultura / suvremena umjetnost / društvo Fri, 04 Oct 2024 11:20:24 +0000 en hourly 1 https://wordpress.org/?v=7.1 https://kulturpunkt.hr/wp-content/uploads/2023/02/cropped-Kulturpunkt-baloncic-novo-32x32.png razgovor s umjetnikom – Kulturpunkt https://kulturpunkt.hr 32 32 Cruising sa Srđanom Sandićem: Goran Čolakhodžić https://kulturpunkt.hr/najava/razgovor/cruising-sa-srdanom-sandicem-goran-colakhodzic/ Fri, 04 Oct 2024 11:19:38 +0000 https://kulturpunkt.hr/?post_type=kp_22_announcement&p=67997 U srijedu, 23. listopada u 18 sati u MaMi se održava Cruising sa Srđanom Sandićem, a prvi ovosezonski gost je pjesnik i prevoditelj Goran Čolakhodžić.

Tema Cruisinga vezat će se uz pjesničko stvaralaštvo i prevođenje Gorana Čolakhodžića. “Kako i kada ponajbolje surađuje sa svojim lirskim protagonistima? Kako doživljava sintagmu ‘prostor intimnog’ kada se govori o poeziji? Što je to ‘svašta’ što još želi ispisati, reći? Koje su veze prevođenja i poezije, u njegovu slučaju, inspiriraju li se te dvije zapravo – možda, slične prakse?” pitanja su koja će prema najavi otvoriti u razgovoru.

Goran Čolakhodžić prevodi, uređuje i piše. Na Filozofskom fakultetu u Zagrebu diplomirao je engleski i rumunjski jezik i književnost. Prva zbirka poezije nagrađena mu je Goranom za mlade pjesnike, a ista je knjiga 2017. dobila i Mostove Struge (Sj. Makedonija) za najbolji debi autora do 35 godina. Jedan je od hrvatskih predstavnika u europskoj pjesničkoj platformi Versopolis. Pjesme su mu prevedene na više europskih jezika, a prva mu je zbirka u cjelini prevedena na makedonski. Objavljivao je poeziju u više hrvatskih i stranih časopisa i na portalima. Prevodi književnost s engleskog, rumunjskog te na rumunjski, samostalno i u suradnji s drugim prevoditeljima.

Više detalja možete pronaći ovdje.

]]> Arhitektura kao protagonist https://kulturpunkt.hr/vijesti/arhitektura-kao-protagonist/ Tue, 18 Dec 2012 14:37:27 +0000 https://kulturpunkthr.lin83.host25.com/kulturpunkt/?clanak=arhitektura-kao-protagonist Program MSU-a Kino umjetnika u Zagrebu predstavlja austrijsku umjetnicu Ursulu Mayer.

]]> Ursula Mayer vizualna je umjetnica koja radi prvenstveno u mediju filma te u svojim radovima razotkriva kodove kinematografije i elemente filmske naracije kao konvencije. U prizorima kroz koje gradi filmske radove angažira specifičan imaginarij stiliziranih scena, na rubu fikcije, sjećanja ili sna, dok kao protagoniste svojih radova uključuje fikcionalne i stvarne (povijesne) likove. Posebni je naglasak ovdje na lepezu ženskih likova koju čine Meret Oppenheim, Josephine Baker ili Dora Maar u filmu The Lunch in Fur koji otvara program filmova Kino umjetnika, 19. prosinca posvećenog umjetnici Ursuli Mayer, koji je u zagrebačkom Muzeju suvremene umjetnosti pripremila kustosica Branka Benčić. Uz ovaj film, publika će također moći pogledati “dvokanalno šesnaestmilimetarsko filmsko putovanje antičkom skulpturom i antičkom mitologijom” Last Hours of Ancient Sunlight, filmove The Crystal Gaze, Interriors, Trilogy – Portland Place 33, Keeling House, Villa Mairea, premijerno i novi film Gonda te će moći razgovarati s umjetnicom koja će prisustvovati projekcijama.  

 

Ursula Mayer, Interiors

Povijesni predtekst, različite epohe i elementi arhitekture tvore ključne elemente oko kojih se formira značenje radova Ursule Mayer. Među njima upravo arhitektura zauzima značajno mjesto i kao da postaje važan protagonist njezinih radova – to je kuća arhitekta Ernoa Goldfingera sa skulpturama Barbare Hepworth u Interiors ili londonski Eltham Palace u The Crystal Gaze, a arhitekturi je posvećena i Trilogija – Portland Place 33, Keeling House, Villa Mairea.  Radovi Ursule Mayer artikuliraju specifičnu međuigru, odnosno interakciju pokreta kamere, jezika filmskih izražajnih sredstava, protagonista i prostora (arhitekture), angažirajući arhitekturu kao nositelja performativnih značenja. Program će predstaviti presjek radova Ursule Mayer realiziranih posljednjih pet godina, do posljednjeg filma Gonda mješavine žanrova, polusatnog kaleidoskopskog kolaža koji očarava i zbunjuje, a nastao je prema predlošku Ayn Rand. 

 

Ursula Mayer, The Lunch in Fur

Ursula Mayer rođena je u Austriji. Živi i radi u Londonu.  Diplomirala je na Akademiji likovnih umjetnosti u Beču, a magistrirala na Goldsmiths College u Londonu. Dobitnica je nagrade Otto Mauer, boravila je na rezidenciji ISCP International Studio and Curatorial Program u New Yorku. Izlagala je na velikom broju skupnih i samostalnih izložbi, filmskih festivala i manifestacija suvremene umjetnosti internacionalnog karaktera. 

Kino umjetnika je novopokrenuta programska aktivnost kojom će zagrebački MSU predstavljati suvremene umjetnike i njihove filmske opuse nastale u prostoru presijecanja suvremene umjetnosti i kinematografije, filma i vizualnih umjetnosti. Cilj programa jest predstavljanje recentne filmskih i video radova izvan konteksta društvene proizvodnje zabave i spektakla. 

KP / Izvor: MSU 

 
]]> Slobodne veze: Renata Poljak https://kulturpunkt.hr/najava/razgovor/slobodne-veze-renata-poljak/ Tue, 01 Mar 2011 13:19:14 +0000 https://kulturpunkthr.lin83.host25.com/kulturpunkt/?clanak=slobodne-veze-renata-poljak Slobodne veze započinju novi ciklus razgovora i predstavljanja umjetnika i umjetnica, u suradnji s galerijom ]]> Ideja za ovim programom javila se iz potrebe bližeg i cjelovitijeg uvida u recentnu umjetničku produkciju i rad umjetnika čija dinamika stvaranja često ne korespondira dinamici izlaganja (barem ne u domaćim okvirima), ali i kritičkog iščitavanja umjetničkih radova. Otvarajući umjetnicima prostor i verbalnog izražavanja, podržavamo ih u razvijanju kritičkih i teorijskih pozicija koje idu i izvan granica njihova rada. S druge strane, želja nam je potaknuti i nova iščitavanja, nove perspektive u pristupu (analizi) tih radova. Želja nam je intenzivno pratiti umjetnost koja upravo nastaje i otvoriti prostor za pluralističke umjetničke, ali i kritičke pozicije.
Ciklus je zamišljen kao niz susreta, projekcija, prezentacija i diskusija, a prvi počinje u četvrtak, 3. ožujka, u 19 sati u galeriji Karas, kada će Renata Poljak govoriti o svom radu.
Renata Poljak vizualna je umjetnica rođena 1974. u Splitu. Njen rad uključuje različite medije: fotografiju, neonske instalacije, video i film. Diplomirala u Splitu 1997. kao profesorica likovne kulture, postdiplomski studij završava na Likovnoj akademiji École Régionale des Beaux-Arts u Nantesu, Francuska. Sudjelovala je u ‘artist-in-residence’ programima u New Yorku, San Franciscu, Beču i Parizu. Njeni su radovi izlagani u sklopu međunarodnih izložbi i programa, i dobitnica je brojnih nagrada, uključujući nagradu za kratki film Golden Black Box Short Award na berlinskom festivalu Balkan Black Box Festival, i godišnju nagradu Ženskog umjetničkog centraElektra u Zagrebu. U proljeće 2010.godine izbor njenih filmskih i video radova prikazan je u Centru Georges Pompidou u Parizu, a selekcija autoričinih fotografija bila je izložena u okviru manifestacije Paris Photo u Carrouselu muzeja Louvre u studenom 2010.
U svojim video radovima, Renata Poljak miješa autobiografske sekvence, dokumentarnu i fiktivnu formu da bi istražila socijalne posljedice jednog društva. Radovi obradjuju različite teme, od socijalne amnezije, položaja žene u suvremenom društvu, tranziciju iz socijalizma u liberalni kapitalizam i njegove popratne pojave, poput divlje urbanističke gradnje, uništavanje obale i sl., a svi su ti društveni problemi filtrirani kroz vrlo osobnu optiku senzibilne umjetnice čiji je intimni svijet u podlozi svih događanja. Artikulirajući svoje osobno iskustvo neodvojivo od socijalno-političkog konteksta, Renata Poljak govori o neriješenim sukobima, nedostatku komunikacije i podsjeća na važnost i odgovornost prema prošlosti, a gubitak vrijednosti, spol, useljavanje, tranzicija teške su teme sa kojima se autorica nosi s humorom i suptilnosti. (iz teksta Lejle Topić)
]]>