“Konstelacije, zamišljene kao izložba, susret i događaj, stvaraju mrežu odnosa, grade se na kontinuitetu prethodnih programskih koncepcija koje su otvarale pitanja umjetničkog djelovanja poput višegodišnjih serija izložbi u Vodnjanu: Privremeni susreti i Ovo nije muzej, te kroz projekte Cinemaniac/Misliti film ili Nevidljiva Savičenta, kojima je Apoteka pokušavala artikulirati lokalni kontekst u kojem djeluje, vlastitu poziciju i strategiju umjetničke organizacije”, navode organizatori te ističu kako je u jedinstvenom prostoru napuštene ljekarne u Vodnjanu dosad realizirano četrdesetak izložbi koje su okupile više od 50 umjetnika.

Okupljajući izbor umjetnika koji su proteklo desetljeće izlagali u Apoteci, izložba Konstelacije formira se u susretu recentne suvremene umjetničke produkcije, institucionalne kritike, praksi umjetnika kao kustosa te u dijalogu radova koji angažiraju potencijal umjetničke imaginacije.

U izložbi sudjeluju: Ben Cain , Jasmina Cibic, Licio Debeljuh, Matija Debeljuh, Igor Eškinja, Petra Feriancova, Alen Floričić, Nik Gaffney, Igor Grubić, Tina Gverović, Ibro Hasanović, Vlatka Horvat, Kristian Kožul, Maja Kuzmanović, Marko Lulić, David Maljković, Damir Očko, Lala Raščić, Dragana Sapanjoš, Sofija Silvia, Mladen Stropnik, Silvo Šarić, Marko Tadić i Dino Zrnec.

Izložba ostaje otvorena do 15. rujna 2023.

Izložbom će Apoteka ujedno obilježiti 5 godina rada.

Umjetnička praksa Bena Caina bavi se pitanjima rada, proizvodnje, umjetnosti i konteksta koji ih oblikuju. Pitanja odnosa i interakcija tijela, predmeta i prostora te subjekta i konteksta pretpostavke su izložbe Small Subject Factory. “Small subject” – mali (poslovni) subjekt – ovdje je tvornica, kao mjesto i oblik organiziranog rada i aparat mehanizirane materijalne proizvodnje.

Tipologija i modeli suvremenoga rada, rastežu tijelo do novih granica i mogućnosti, čudnovatih novih oblika. Radovi na izložbi instalacije su koje ukazuju na interakcije i međuodnose različitih suprotnosti, struktura i tijela, stroja i čovjeka, kao i na potencijale i perspektive protokola koji definiraju te odnose. 

Rukavi od tkanine, šivani od šarenog tekstila, fragmenti su odjeće koji funkcioniraju kao rezultat neke tvorničke proizvodnje. Podsjećaju na nedovršen ili obustavljen proces materijalne proizvodnje, rada, ili ostatke proizvodnog procesa. Jasan i precizan formalni vokabular, sužen i pročišćen registar predmeta i apstraktni konceptualni postupci, te minimalističke intervencije, dio su umjetničke prakse Bena Caina. Performativnost predmeta, odnosno njihova “teatralizacija” u okviru izložbenoga postava stvara predstavu, dok se uloga gledatelja nastoji transformirati iz promatrača u znatiželjnoga sudionika događaja.

Izložba se realizira u okviru višegodišnjega programskog ciklusa Privremeni susreti. Izložbe, umjetnička i kustoska istraživanja unutar Privremenih susreta posvećena su redefiniranju i razotkrivanju niza odnosa: propituju društvene i prostorne odnose te interakcije između objekata i subjekata, odnose unutar sustava umjetnosti, galerijskoga prostora, institucionalnog okvira i uvjeta rada.

Ben Cain suvremeni je britanski umjetnik koji živi i radi u Londonu i Zagrebu. Njegova umjetnička praksa uključuje instalaciju, skulpturu, fotografiju, video, performans, tekst i zvuk. Predaje na londonskim sveučilištima Metropolitan i Central Saint Martins. Završio je MA studij na Jan van Eyck Akademie u Maastrichtu. Sudjelovao je na brojnim skupnim i samostalnim izložbama i izlagao u međunarodnim institucijama. S Tinom Gverović realizirao je radove za Hrvatski paviljon na 57. Bijenalu u Veneciji, te KM – Kunstlerhaus, Graz.

Izložba je otvorena do 3. lipnja.

Kako stoji u službenoj najavi, Apoteka je u razdoblju između 2014. i 2017. godine formirala programsku koncepciju oko istraživanja “privremenih susreta”. U tom je razdoblju realizirano desetak izložbi različitog formata i dinamike odvijanja, preispitujući upravo format izložbe, uvjete, mogućnosti i prakse izlaganja. 

Privremeni susreti usmjereni su na propitivanje prostornih odnosa i interakcija između objekata i subjekata, konceptualizaciju procedura, postupaka i odnosa unutar umjetničkog djela, sistema umjetnosti i galerijskog prostora, okupivši  umjetničke pozicije koje se dotiču pitanja (re)prezentacije i “izlaganja”. Radovi ukazuju na napetosti između prostora, promatrača i promatranoga i prezentirani su kao niz međuodnosa i pukotina isprepletenih u privremenoj okolini.

Kustosica izložbe je Branka Benčić.

Privremeni susreti otvoreni su do 7. listopada, a detalji o izložbi dostupni su na službenoj stranici Galerije Galženica.

Radove Damira Očka čitamo kao kompleksne i višeslojne orkestracije, mjesta susreta različitih narativa i tekstova. Očko uz filmske izvodi niz radova na papiru, različite vizualne, grafičke materijale, kolaže, skice, knjige umjetnika, tipografske partiture, koji postaju prostor istraživanja, a usmjereni su na proces umjetničkog rada. U njima istražuje sintaktičke i lingvističke perturbacije, međuodnose, distorzije, jezika, glasa, zvuka i slike.

Privremeni susreti okvir su programske koncepcije Apoteke u 2014. godini. Rezultiraju kao (grupna) izložba konstituirana u vremenu, izložba koja se ne shvaća “kao fiksna i dovršena konstelacija”, već se iz etape u etapu, tijekom nekoliko mjeseci transformira i mijenja. Tako se intervencijom Damira Očka Privremeni susreti kompletiraju. Kustosica izložbe je Branka Benčić.

Izložba će biti otvorena u Apoteci od 9. kolovoza do 10. listopada. 

Postavljajući fotografiju u dijalog sa izložbenim prostorom Igor Eškinja ukazuje na mehanizme reprezentacije i recepcije koji se nalaze u pozadini shvaćanja odnosa između slike i trodimenzionalnog prostora, izoštravajući našu percepciju. Autorefleksivnost u radovima Igora Eškinje referencijalno polje pronalazi u prostoru stvaranja ili funkcioniranja umjetničkog djela i umjetnosti kao sistema, a pažnja je usmjerena na prostor, objekte i umjetnički postupak. Radovi Igora Eškinje vidljivim čine ono nevidljivo, skriveno, ukazuju na “konstrukciju”, de/montažu, podsjećaju nas na konstruirani karakter – izložbe/ medija/umjetničkog djela kao sredstva transformacije diskurzivne prakse. Rad 34% green on white pridružuje se radu What remains Vlatke Horvat u četvrtak, 17. srpnja u 8.30 sati. 

Privremeni susreti okvir su programske koncepcije Apoteke u 2014. godini. Rezultiraju kao (grupna) izložba konstituirana u vremenu, izložba koja se ne shvaća “kao fiksna i dovršena konstelacija”, već se iz etape u etapu, tijekom nekoliko mjeseci transformira i mijenja.

Izložba je otvorena do 10. listopada. Kustosica je Branka Benčić.