Kako stoji u katalogu izložbe koji potpisuje Anita Kojundžić Smolčić, riječ je o radu koji nastoji nadići predrasudu o strogoj odvojenosti znanosti i umjetnosti. Kojundžić napominje kako suočavanje s “nepojmljivom složenošću svega što nas okružuje” doprinosi osvještavanju ograničenja i netočnosti takvih opozicija, a u Bešlićinoj orijentaciji na procesualnost, dugotrajno istraživanje i interdisciplinarnost prepoznaje umjetnički pristup koji je sposoban povezati naoko suprotstavljena područja.

Nina Bešlić diplomirala je 2004. godine na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Nakon studija provodi godinu na London Metropolitan University, na odjelu Digitalna pokretna slika. Nakon povratka u Zagreb radi kao vizualna umjetnica, izlažući na samostalnim i grupnim izložbama. U zbirku moderne i suvremene umjetnosti Muzeja grada Kaštela uvrštena je 2008. godine. Dobitnica je dviju nagrada (Akademije likovnih umjetnosti i Muzeja Čakovec) i nekoliko potpora za umjetničko stvaralaštvo. Imala je šesnaest samostalnih i trideset grupnih izložbi u zemlji i inozemstvu. Sudjeluje na umjetničkim profesionalnim radionicama. 

Izložba je otvorena do 26. listopada.

“Nina Iris Bešlić slikarica je poznata po radu unutar kojeg objedinjuje različite tehnike i izričaje. Istraživački karakter doveo ju je do stvaranja ciklusa Cross Dissolve unutar kojeg spojem fotokolaža, akrilnog stakla i rasvjete stvara vlastite mikrosvjetove. Elementima složenim u mrežu presjeka autorica ostvaruje različite perspektivne planove. Prozirnost primijenjenog materijala omogućuje slojevitost, fluidnost i lakoću, te pritom stvara privid jedinstvene atmosfere pojedinog mikrosvijeta. Upravo je rad Cross Dissolve II, u kojem se vizure gradova i ljudi razlamaju i pretapaju jedni u drugima, poslužio kao polazišna točka ove izložbe…

Suradnja započeta na zbirci pjesama Kozmolom autora Gorana Gatalice koju prate ilustracije akademske umjetnice Nine Iris Bešlić rezultirala je interdisciplinarnom suradnjom na izložbi dvaju jednakovrijednih umjetničkih izražaja – poezije i vizualne umjetnosti. Započet kao odnos gdje je jedno djelo u službi drugoga, prirodno se razvio u jednakopravan iskaz doživljenog. Slikovitost poezije Gorana Gatalice u polju ideje savršeno interpretira umjetnički rad Nine Iris Bešlić, dok se istovremeno njezina likovna interpretacija suodnosa duhovnih i kozmičkih silnica prirodno nadovezuje na Goranovu poeziju. Interdisciplinarnim pristupom ostvarena je sinergija dvaju različitih izričaja koji nisu jedan u službi drugog već se jednakovrijedno nadopunjuju i na taj način čine komplementarnu cjelinu našeg svijeta”. (Iz predgovora Sonje Švec Španjol)

Nina Iris Bešlić završila je Srednju školu likovnih umjetnosti u Splitu, a 2004. diplomirala je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Imala je četrnaest samostalnih i trideset skupnih izložbi u zemlji i inozemstvu. Sudjeluje na umjetničkim i profesionalnim radionicama. Dobitnica je jedne nagrade i nekoliko potpora za umjetničko stvaralaštvo. Od 2006. godine pored umjetničke djelatnosti bavi se socio-pedagoškim radom kroz likovno edukativne programe u partnerstvu s nevladinim organizacijama, učilištima i umjetničkim udrugama. Godine 2008. uvrštena je u Zbirku moderne i suvremene umjetnosti Muzeja grada Kaštela. Koristeći principe reciklaže 2010. godine pokreće svoj samostalni projekt „Recycle&Wear“ koji se prezentira kroz umjetnost, dizajn i kreativne radionice. Član je HDLU, HZSU i RADIONE.

Goran Gatalica završio je Prirodoslovno-matematički fakultet u Zagrebu, nakon čega upisuje doktorski studij. Piše poeziju i prozu na kajkavskom dijalektu i hrvatskom standardnom jeziku. Za knjigu pjesama „Krucijalni test“ nagrađen je književnom nagradom Dana hrvatske knjige – Slavić za najbolji objavljeni prvijenac u 2014. godini, dok je za svoj književni rad višekratno nagrađivan u domovini i inozemstvu. Član je Društva hrvatskih književnika i Matice hrvatske.

Izložba ostaje otvorena do 15. prosinca.

“Danas, više nego ikad, pojmovi javnog i privatnog su gotovo nerazdvojivi budući da politika kasnog kapitalizma namjerno briše granice kako bi izvukla vlastiti interes, a privatne osobe pretvorila u konzumente i političke poslušnike. Kako nestaje javni prostor, tako polako blijedi i ideja privatnosti u dobu elektronske, virtualne stvarnosti.

Čini se da Nina složenom optičkom igrom pokušava produbiti i učiniti višeslojnom takvu ideju i izbjeći zamke slika/simulakruma koje nas okružuju. Nasuprot njihovoj hiperrealnosti (prikazuju stvarnost stvarniju od nje same), Nina stvara halucinatorne, bezobrisne, fluidne scene koje se odmiču od stvarnosti kakvu percipiramo trijeznog uma. Za razliku od simulakruma, Ninin rad je topao i inkluzivan”, zapisala je o izložbi Anita Kojundžić-Smolčić.

Izložba ostaje otvorena do 11. studenog.

“Non-lieux” ( Quelque chose qui n’a pas lieu ) je mjesto kojeg nema ili događaj koji se nikad nije dogodio, međutim, za francuskog antropologa Marca Augéa “non-places” su prolazna mjesta, tranzitna mjesta i mjesta lišena individualnih obilježja kao što su autobusne stanice, kolodvori, gradski trgovi, aerodromi, igrališta, pješački prijelazi… Tako sedmero umjetnika iz Zagreba i Pariza radovima daju svoje značenje pojma promatrajući ga u širem kontekstu. Izložbu će otvoriti francuski operni pjevač Benoit Duc vokalnom izvedbom iznenađenja.

Izložba će biti otvorena u galeriji Greta od 18. do 22. kolovoza.