Koncerti počinju u 20 sati, a ulaz se naplaćuje 5 eura.

Više informacija o događaju možete pronaći ovdje.

Jasno da takva hiperprodukcija iza koje je stajao neupitan dar nije mogla proći nezapaženo pa nezin prvi album objavljen u fizičkom obliku Zentropy nailazi na izrazito topao prijem kod kritike pri čemu u hvalospjevima prednjače AllMusic i sveprisutni Pitchfork. Šarmantne glazbene pop minijature sada već tipične za Frankie Cosmos ovog su puta ipak daleko ozbiljnije snimljene, a uz Gretu i njezinu gitaru, zvuk upotpunjavaju bubnjevi za kojima sjedi njezin dečko Aaron Maine, inače i autor samog imena Frankie Cosoms, u glazbenom svijetu sve poznatiji po vlastitom projektu Porches u kojem Greta svira bas gitaru.

Željno iščekivani nasljednik, odnosno njezin drugi “pravi” album prigodno naslovljen Next Thing, objavljen je prije nepunih dva mjeseca za Bayonet Records. Bez obzira na još bolju produkciju i bogatije aranžmane, Gretina spontanost i šarm i dalje izbijaju iz svake sekunde ovog albuma, a sada već gotovo dvominutne skladbe imaju tu sposobnost da vas uvuku svoju priču, zavuku vam se pod kožu i drže vas još dugo nakon što su odslušane. Nakon svih mogućih epiteta koje je ovim izdanjem pobrala, bilo je jasno da je došlo vrijeme da Greta napravi idući veliki korak a to je prva europska turneja u sklopu koje će i Zagreb – u subotu, 17. rujna – imati sreću ugostiti još jedno sjajno mlado glazbeno ime u usponu.

Ulaznice koje u pretprodaji stoje 45 kuna (do 16. srpnja) i 55 kuna (od 17. srpnja) potražite u Dirty Old Shopu (Tratinska 18) i Rockmarcku (Berislavićeva 13). Na dan događanja ulaznice će na blagajni kluba stajati 70 kuna.

Rusti je indie/noise/punk bend iz Kutine. Nastao je u rujnu 2012. godine, a sadašnja postava formira se tek u svibnju 2013. godine. U bendu sviraju: Tomislav Đudarić (gitara,vokal), Mihael Delić (bass) i Neno Hadžihajdić (bubanj). Glazba koju Rusti stvara može se opisati kao indie rock prožet noiseom i punk energijom. Rusti često nastupa u kutinskoj Baraci, a od značajnijih i dražih nastupa izdvajaju svirku s Mikijem Solusom na Mini film festivalu u Kutini, koncert krajem 2013. s Vlastom Popić kada su snimili i live EP te nedavni koncert kao predgrupa Johnny Foreigneru iz Engleske.

Oba benda premijerno nastupaju u Osijeku i očekuje nas iznimno glasna i energična svirka! Koncert se održava u subotu, 13. rujna u Klubu EXIT s početkom u 22 sata, a cijena ulaznice iznosi 25 kuna.

Olovni ples je band koji uporno i polako gradi svoju publiku, da bi do danas ostvario kultni status i vjernu sljedbu fanova. Zvuk novog albuma Sloboda uglavnom je bluzerski, na ranijim DIY albumima, silom prilika, i šarmantno lo-fi, no ono što zapravo odlikuje ovaj bend jest primjetna senzibilnost prema lirskom.

Osim što uglazbljuju dirljive pjesme nastale u vlastitoj radionici, dečki iz ovog dugoselskog benda 2010. godine su doprinjeli inicijativi uglazbljivanja hrvatskog suvremenog pjesništva Ritam & riff. Među rezultatima projekta je i pjesma Tango autora Ivana Rogića Nehajeva, koju i sami možete poslušati na posljednjem albumu. 

Album Sloboda ovog blues rock četverca izašao je nedavno u izdanju nezavisne kuće Slušaj najglasnije, nepokolobeljivog glazbenog entuzijasta Zdenka Franjića. Cijeli album, koji je ujedno i jedino studijski producirano izdanje Olovnog plesa, dostupan je za besplatno preuzimanje na istaknutom linku. 

Izvor: KSET

Jedna od figura te scene je i Bojan Owie, momak koji nerado otkriva i svoje prezime jer smatra da ono za njegov rad nije bitno već inzistira da ga spomenem tek pod umjetničkim imenom i da fotografiram bilo što osim njegova lica. Nekoliko godina unazad započeo je projekt imena Nice at Home s kojim je od 2006. do danas izbacio tri žanrovski vrlo različita albuma – Homeless, Tennant i Visitor. Iako se njegov rad teško može smjestiti u neku žanrovsku nišu, uglavnom se radi o glazbi temeljenoj na američkom i britanskom nezavisnom rocku duboko uronjenom u lo-fi estetiku, ali i o eksperimentalnoj elektronici pa na trenutke čak i folk glazbi.

KP: Kako je počeo i što je zapravo Nice at Home? Projekt ili bend?

B. O.: Da budem sasvim iskren, i nije mi toliko bitna točna definicija. S druge strane, projekt je nešto što je nekako slobodnije, nema čvrstih pravila, može funkcionirati bez nekog ili s nekim. Projekt je više kao kameleon, a bend zvuči striktnije. Iskreno, moram priznat da nemam ni živaca za bendove, probe i sve stvari koje bend podrazumijeva: vježbe, ponavljanja, dogovore. Ovako je sve puno slobodnije.

KP: Kako god mi to zvali, možda da pokušaš opisati kako je to ispočetka funkcioniralo? Jesi li imao jasnu ideju i premisu ili si jednostavno pustio da se razvija u svim mogućim smjerovima?

B. O.: Sve je zapravo počelo s Owie Pockshull, bendom/projektom koji je sam po sebi bio neki tip slobodne formacije čiji su nastupi funkcionirali negdje između koncerata i performansa, nekim neuobličenim ekspresijama. Na mene je to imalo velik utjecaj što se tiče promišljanja glazbe. Dio ljudi iz tog benda je nastavio svirati po raznim bendovima, a ja sam se nekako više fokusirao na solo rad. Prve radove pod imenom Nice at Home smo snimili ja i Zec (Danijel, Cripple and Casino; op.a.), a ja sam nekako i nastavio sve to, uglavnom snimajući u svojoj sobi. Kasnije je dosta ljudi sudjelovalo u stvaranju cijele te priče, uglavnom prema nekom slobodnijem principu, bez konkretnih dogovora o tome što, kako i gdje treba snimiti. To mi je najzanimljivije – izostanak unaprijed određenih estetskih imperativa.

KP: Ali, kako se meni čini, ti figuriraš kao neka centralna autorska ličnost? Tekstovi i vokali su tvoje zaduženje?

B. O.: Uglavnom, da.

KP: Od Homeless prema Visitoru se osjeća stilska progresija od vrlo direktne melodičnosti prema nekoj vrsti parodiranja iste. Odabireš li svjesno sa žanrovske police to što radiš ili ti to dolazi kao prirodna progresija, kao eksperiment?

B. O.: U principu nemam jasnu ideju kako bi u konačnici to trebalo zvučati. Nekako se najbolje i osjećam radeći tako. Homeless je nastao isprve, bez prevelikog razmišljanja. Ranije sam često i to vrlo pretenciozno ulazio u proces stvaranja, a rezultat nikada nije bio dobar. Pokušavao sam održavati neku žanrovsku koheziju i shvatio da u principu kopiram sam sebe i da se gubi faktor iznenađenja. Shvatio sam da ne mogu raditi s klasičnim muzičarima jer mi je bitniji pristup, eksperiment. Postoji anegdota o nastanku jedne naše pjesme, Wonderland. Improvizirao sam s Mirom iz Hemendexa i Brletom iz Gods of Chaos i netko je rekao: “ajmo sad snimit najgoru pop-pjesmu ikad” i isprve smo je snimili.

KP: No, čak i ono melodičnije je često sakriveno iza lo-fi estetike, a to, bilo svjesno ili ne, daje neki pozitivan sonični amalgam. Koliko je, u smislu suradnje s drugim muzičarima, discipliniran produkcijski proces i postoje li planovi da Nice at Home doživi svoju inkarnaciju na pozornici?

B. O.: Ma, zapravo, to je i najopuštenije. Sve se praktički snimalo u mojoj sobi, s obaveznim pauzama za kavu i cigarete u kuhinji. Bez ikakvog pritiska. Što se tiče nastupa uživo, oni će se u jednom trenutku dogoditi, ali to sigurno neće biti repodukcija već postojećeg materijala već ću definitivno raditi nešto svježe. Proces snimanja je kao film, a nastup uživo kao kazališna predstava. To su dvije sasvim različite stvari. Pitali su me zašto ne bih izvodio solo uz pratnju gitare, ali ja jednostavno nisam taj tip.

KP: Tvoji albumi su dostupni isključivo u digitalnom obliku? Tvoj stav prema klasičnom glazbenom izdavaštvu?

B. O.: Od tri snimljena albuma postoji možda 50 fizičkih kopija koje su uglavnom vlasništvo prijatelja. Moram priznati da se nisam pretjerano niti trudio oko toga. Što se tiče izdavanja u nekom tradicionalnijem formatu, najviše me muče autorska prava. Mislim, ne bih se želio naći u situaciji da ne mogu samostalno raspolagati svojim autorskim materijalom, raspračavati ga onako kako mi se sviđa.

KP: A kakva je situacija na hrvatskoj nezavisnoj glazbenoj sceni? Za koga smatraš da se premalo čuje, a trebalo bi?

B. O.: Dogođaju se neke interesantne stvari. Od ljudi s kojima surađujem, tu su HoW Convinient koji sviraju neki tip (plesne, op.a.) elektroničke glazbe, a očekuje nas i suradnja s francuskom izvođačicom Madamoiselle. Tu je brutalni hardcore trio Gods of Chaos i Contract koji sami sebe etiketiraju kao non-stop punk-rock set-up. Postoji nekoliko projekata koji su tek u povojima poput My Lucky Tribe, Grobovlasnik, Nunuk Talks to Luna, itd. Svakako bih volio spomenuti i rad s Kućnim teatrom Škripzikl, kojemu sam, uz Vergl Grind, radio glazbu za mnoge skečeve.

KP: A neki tvoj budući rad?

B. O.: Mislim se fokusirati na spajanje filma i glazbe, to me trenutno najviše interesira. Sad, hoće li to funkcionirati kao video-spotovi ili klasični filmovi kraće forme, vidjet ćemo. Intenzivno radim s HoW Convinient, a i Nice at Home bi trebao dobiti internacionalnu dimenziju. Suradnja s Billyjem Cockinsom bi trebala biti u smjeru neke trash-glazbe tipa Bryan Adams. Također, pukim slučajem sam stupio u kontakt s ljudima iz kultnog britanskog heavy-metal benda Saxon pa pokušavam s njima snimit jednu pjesmu, a budući da se radi o mojim herojima iz djetinjstva, volio bih da se to i ostvari.

Posjetite i www.myspace.com/niceathome.