Radionica Grrrl power usmjerena je na srednjoškolke i mlade djevojke kako bi se razvijale kritičke vještine i razumijevanje suvremene medijske umjetnosti kroz upoznavanje s idejama, formama i procesima iz područja feminizma i popularne kulture. Radionica je fokusirana na kritičko istraživanje i analizu reprezentacija žena u popularnoj kulturi.

Kroz dijalog i interakciju, sudionike_ce se približava se umjetničkim medijskim izričajima i uz stručnu pomoć polaznice se ohrabruju za grupne ili individualne produkcije – zvučni rad, kratki film, video, kolaž. Za program Green Room galerije umjetnica Vida Guzmić je osmislila radionicu usmjerenu specifično na ulogu slike u digitalnoj kulturi kroz eksperimentiranje s formatom digitalnog videokolaža.

Kustoski program Green Room galerije u Zaboku za 2023. osmislila je kustosica Lea Vene, a zasniva se na promišljanju aktualnih participativnih i edukativnih umjetničkih praksi. Uz projekt Vide Guzmić na programu Green Room galerije u 2023. godini bit će realizirani projekti još triju umjetnica – Neže Knez, Laure Barić i Brune Jakupović.

Ideja za nit vodilju kolekcije Bodies revealed razvila se proučavanjem simboličkih vrijednosti te vizualnih i funkcionalnih elemenata ljudskoga tijela. Odjeća je odavno prestala imati ulogu samo zaštite od vremenskih nepogoda. Njena je današnja uloga prvenstveno da nešto znači i pokazuje, nužno se vezuje uz povijest društva i umjetnosti. Dugoročna fluktuacija mode učinila je da je inspiracija u dizajniranju crpljena iz svih segmenata, pa zašto ne istražiti toliko banalan element uz kojeg se vežu tisućljeća odijevanja.

Dizajnirani odjevni predmeti od rezova, usmjerenja, silueta, pa u konačnici i uzoraka na tekstilu veličaju i predstavljaju element oko kojeg se vrti cijela modna industrija – ljudsko tijelo. U modnoj industriji tijelo je simbol, komunikacijski medij i uzrok promjena i provokacije. Jean Paul Gaultier, Issey Miyake, Thierry Mugler kroz svoje su odjevne predmete provlačili ljudsko tijelo u linijskim rješenjima na odjeći, kroz volumen i obujam odjevnih predmeta, dok je moj cilj bio provući tijelo i kroz konstrukciju i sam tisak na odjeći. Istraživani su odnosi tijela i odjeće kroz povijest, tjelesne proporcije, siluete i trendovi u odjeći, anatomski rezovi, muskulatura i organski sustavi koji sačinjavaju građu ljudskoga tijela. Ljudsko tijelo dobiva novu dimenziju, odjeća je postala još bliže povezana s čovjekom. Dizajnirana je kolekcija ogolila dosadašnje poimanje i izgled ljudskoga tijela do srži i stvorila novu organsku, hibridiziranu siluetu, novu viziju tijela koja čak aludira na mogući izgled tijela žene u budućnosti. 

Uzorci nastaju seciranjem, zrcaljenjem i multiplikacijom elemenata iz anatomije ljudskoga tijela, te njihovim preslagivanjem u razne hibridne i floralne forme. Svaki uzorak izveden je iz određenoga sustava ljudskoga tijela. Početni se grafizam dovodi do neprepoznatljivosti, dobiva novu fluidnu i futurističku formu i svojim organskim kretnjama dodatno naglašava linije tijela. 

Jelena Holec (1990.) diplomirala je modni dizajn na diplomskom studiju Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu 2015. godine. Danas radi kao modna dizajnerica unutar vlastitog modnog brenda Yelena H. Svoje kolekcije prezentirala je u sklopu modnih revija i izložbi u zemlji i inozemstvu (30/10, ORIS, Zagreb, 2016; DS3 Citröen Hrvatska, Zagreb, 2016; Bodies Revealed, Habitus Baltija, Riga, 2015; Izložba Hrvatskog dizajna 1516, MUO, Zagreb, 2016; Portanova Fashion Incubator, Osijek, 2014; Međunarodni festival DAN-D/International design festival D-Day, Zagreb, 2014; 3 In A Bundle, Young Balkan Designers, Beograd, 2014.). 

Dobitnica je nagrada Portanova Fashion Incubator, Osijek, 2014 i Modni ormar/Fashion Wardrobe, Zagreb, 2011.

Petrić se predstavlja radovima nastalima tijekom diplomskog studija modnog dizajna na Tekstilno-tehnološkom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu. U sklopu otvorenja izložbe autor će održati predavanje i prezentaciju svog dosadašnjeg rada čiju okosnicu čine međunarodno nagrađivana kolekcija Object in Object (2015.) i diplomska kolekcija Technocratic Gipsyland (2017.).

Kako stoji u Petrićevoj najavi, radovi “proizlaze iz promišljanja i problematiziranja pitanja identiteta u kontekstu globalizacije te njenog utjecaja na tradicionalne oblike društvenih zajednica”. Bavećin se “pluralizmom identiteta i istovremenom fluidnošću gdje se osobni idenititet pretače ili se suprostavlja kolektivnom, rad propituje granice tvorbe identiteta, te opravdanost straha od potencijalne destrukcije koja ga dostiže ubrzanjem globalizacijskih procesa u obliku prijeteće homogenizacije”.

Marko Petrić rođen je u Varaždinu 1990. godine. Magistrirao je 2017. godine na Tekstilno-tehnološkom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu, na Zavodu za dizajn tekstila i odjeće (smjer Modni dizajn). Aktivno djeluje na području modnog i tekstilnog dizajna, teorije mode, performativnosti mode te vizualne kulture i novih medija. Izlagao je na brojnim izložbama u zemlji i inozemstvu. Dobitnik je više nagarada za vrijeme studija. Trenutno je apsolvent na Universität der Künste Berlin gdje završava magistarski studij Art in Kontext.

Ono što povezuje izložene kiparske radove i grafike jest plošnost. Ploha koja čini samu bit slikarstva ovdje postaje misao vodilja skulpture. Plošno- istanjene forme varijacija su na temu ljudske figure, bilo u negativu bilo u pozitivu, te upravo one približavaju ova kiparska djela slici, ona postaju slika svojim jasnim, kontinuiranim obrisom. Prostor uključuju na sasvim drugačiji način, propuštajući ga, isprepličući se s njime, time čineći sav nevidljivi prostor neodvojivim dijelom skulpturalnih kompozicija. S druge strane, grafike prema svojoj naravi su plošne. No autorica doista na svojim triptisima jasno ističe apstraktne plošne oblike na bijeloj pozadini sporadično podajući volumen pokojim elementima”, stoji u predgovoru izložbi Verone Čurić.

Izložba će biti otvorea u Spomen školi dr. Franje Tuđmana u Velikom Trgovišću od 8. do 22. studenog.

Više o filmovima koje će se prikazivati u sklopu programa u listopadu možete naći ovdje.

Ulaz na projekcije je slobodan. 

Fotografija: Daniel Borgman, Berik, 2010.

“Prostorna instalacija/ambijent White Room kopija je autoričine podstanarske sobe te dio slojevitog projekta njenog diplomskog rada. Potaknuta studentskim načinom života koji uključuje razna podstanarska iskustva, česte selidbe, te mnoga dobra kao i loša poznanstva unutar tih kućanstava (u pet godina studiranja), autorica uviđa važnost “doma” kao određenog duhovnog utočišta. Cijelo promišljanje o “utočištu” potiče činjenica kako je “soba” ona u koju ćemo se uvijek vraćati i ona koja će nam pružati utočište kako bismo iz nje kretali u novo sutra. Svakome od nas potreban je kutak, (spavaća soba, ured, radionica, automobil ili pak klupa u parku…) gdje ćemo bar na trenutak osjetiti mir, kako bismo “restartani” krenuli dalje ispunjeni elanom i novim idejama”, stoji u najavi izložbe koja će ostati otvorena do 2. svibnja.

She Loves Pablo su stari znanci zabočke publike, koji se po četvrti put vraćaju na mjesto zločina. Ovaj put dolaze s devet novih briljantnih komada sakupljenih na albumu Burn And Levitate koji su početkom 2013. objavili na Geenger Records. U svoju dosadašnju jednadžbu mračnog stoner rocka ubacili su i faktor vrlo naglašenog ritma, i sada svoj stil zovu groove rock.

Koncert je najavljen za 13. travnja u Zelenoj dvorani u Zaboku.

Izložba će biti otvorena 30. ožujka u 19 sati u Green Room Galeriji u Zaboku i ostaje otvorena do 13. travnja.

Marijan Crtalić rođen 1968. godine u Sisku. Multimedijski je umjetnik. Diplomirao je slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 1992. godine. Izlagao je samostalno i skupno na izložbama u zemlji i inozemstvu. Dobitnik je nagrade T-HT/MSU 2010. godine, nagrade publike Fibula film festivala, 26. Salona mladih i AICA-e na 36. Zagrebačkom salonu 2001. godine, nagrade 1. Salona mladih Siska 2000. Živi i radi u Zagrebu i Sisku.

Mirjana Batinić (Split, 1977) sudjelovala je na brojnim izložbama i festivalima video i elektroničke umjetnosti. Članica je Hrvatskog društva likovnih umjetnika – Split, te je dio arhiva DIVA – Slovenskog digitalnog video arhiva, SCCA Ljubljana. Studirala je na Umjetničkoj akademiji u Splitu, Akademiji likovnih umjetnosti i oblikovanja u Ljubljani, te trenutno studira na doktorskom studiju Filozofije i teorije vizualne kulture. Živi u Ljubljani. 

Otvorenje izložbe je petak, 23. studenog u 18 sati, a možete je pogledati do 7. prosinca.

Na programu su filmovi: Čovjek koji je sadio stabla (1987, 30′), Sve ništa (1980, 11′), Crac! (1982, 15′), Iluzija (1975, 12′) i Moćna rijeka (1994, 24).

Početak je u 20 sati, a ulaz besplatan.