Galerija Nano – Kulturpunkt

Kava je odlična

Vatroslav Miloš — Fri, 05 Feb 2016 14:53:22 +0000

“To je scena na kojoj se odvija mirni sudar svjetova: kruto uređenog dvojnog cisnormativnog i onog fluidnog transrodnog. Ritual je za umjetnicu zaštićeno mjesto u kojem je najintimnije, a u ovom slučaju, i najdramatičnije teme moguće verbalizirati te “staviti na stol” svjetonazore, jer on protagonistice, kako naglašava sama Anita: “spaja i povezuje, a ujedno je i jedini gdje moja femininost postaje ‘legitimna’”, ističe se u najavi izložbe.

Otvorenje izložbe Kava je odlična je u utorak, 9. veljače u 19 sati. Izložba je otvorena do 27. veljače.

Računski vez

Vatroslav Miloš — Tue, 13 Jan 2015 11:45:09 +0000

Izložba Iris Poljan Na vlastiti račun otvara se u utorak, 20. siječnja u 19 sati.

“Iris Poljan, osim što prima i plaća račune kao i svi uhvaćeni u mrežu potrošačke zbilje, po njima veze različite oblike. Koncem našivena lica, geste, pokreti ruku i nogu, predmeti iz svakodnevice i mape javnih prometala rastvaraju pravilni raster brojeva i slova mašinski otisnutih prilikom neke kupnje. Račun je, prema Iris, zamrznuti potvrđeni trenutak kojeg, često nesvjesno, nosimo u novčaniku, torbi ili džepu. Račun sadrži sve potrebne informacije o našim potrošačkim potrebama, navikama i kretanju kroz vrijeme. (Iris je 03.05.2013. u 9 sati u studentskoj menzi na Ilici doručkovala sendvič, bananu, puding i sok. Doručak je platila 5,09 kn./ 25.01.2014. bila je na izložbi u Leopold Museumu u Beču/ 30.09.2014. kupila je knjigu u knjižari u Zagrebu)”, ističe Mirko Škoca u uvodnom tekstu izložbi.

Izložba je otvorena je do 7. veljače.

Opipljivo iskustvo

Tomislav Žilić — Thu, 18 Dec 2014 13:04:45 +0000

Projekt H: U: G: se igra s isprepletenim pojmovima interakcija kao što su interakcija čovjeka s čovjekom, te interakcija čovjeka i stroja. H: U: G: uvodi haptički umjetnički koncept putem reaktivne dinamičke površine, koja nam nudi dodir i zagrljaj. Instalacija je zid dužine 4 metra, a visine 2 metra. Zid, umotan u tekstil, zakrivljene je površine te skriva robotsku konstrukciju na stražnjoj strani. Dva para “rukava” smještena su na prednjoj strani koja omogućuju interakciju čovjeka i stroja.

Maja Kalogera je intermedijska umjetnica na intersekciji umjetnosti i tehnologije. Diplomirala je na Arhitektonskom Fakultetu u Zagrebu. Bavi se sa generativnim videom, eksperimetalnim filmom, prostorom, internetom i programiranjem. Sudjelovala je na brojnim samostalnim i grupnim izložbama i novo medijskim festivalima u zemlji i inozemstvu. Dobitnica je Turbulence.org nagrade, najstarije i najeminentnije net.art nagrade 2011., te ARCO Art Fair Vocento nagrade Art of exhibiting Art online 2009. godine.

Izložba će biti otvorena od 18. do 20. prosinca u Galeriji Nano.

Stara sjećanja, novi zvukovi

Tomislav Žilić — Wed, 05 Nov 2014 12:27:35 +0000

“Zvuk sjećanja uvijek je drugačiji. Svaki put kada kročimo polutamom prošlosti prizivajući izgubljeno vrijeme zapamćeno se pred nama materijalizira u novim oblicima. Jedini istiniti zvuk prošlog ostaje tišina koju uporno nastanjujemo glasovima kojih više nema. Mare Šuljak pozvala je pet različitih autora da vlastitim mislima ozvuče i time preobraze nijemo sjećanje ulovljeno u njenoj vizualnoj meditaciji o onom čega nema, a što oživljava snagom – imaginacije i kreacije.

Prolaz / Doorway prikazuje mjesto na kojem se spajaju moć sjećanja i tama izgubljenog vremena na koju je usmjeravamo, međuprostor kojim kročimo uporno i uvijek prizivajući one kojih nema, a čija nas svjetlost dotiče poput nevidljiva sunca. Prekrivajući sliku starog sjećanja novim zvukovima što su joj ih podarili drugi Mare odvažno otvara tišinu svoje intime kakofoniji komunikacije tražeći njeno mjesto na mapi svijeta, na licima drugih”, stoji u predgovoru izložbi Višnje Vukasinović.

Mare Šuljak je multimedijalna umjetnica iz Dubrovnika. Diplomirala je slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Studirala je i na Akademia Sztuk Pieknych Katowice, Poljska. Od 2002. godine predstavila se na brojnim samostalnim i skupnim izložbama te filmskim festivalima u zemlji i inozemstvu. Između ostalog 2012. godine dobitnica je nagrade za najbolju debitanticu na 21. Danima hrvatskog filma za film Site Selection s kojim je 2013. godine uvrštena u natjecateljsku konkurenciju Oberhausen film festivala. Njeni recentni radovi tematiziraju odnos prema prošlosti, sjećanju, praznini i nestajanju kroz razne medijie od crteža i slike preko grafike do videa.

Izložba će biti otvorena u galeriji Nano od 5. do 7. studenog.

Mikro zvukovi

Tomislav Žilić — Wed, 29 Oct 2014 10:57:21 +0000

MMessy Oscillators sviraju koncert naziva Mikro zvukovi u galeriji Nano, te za tu priliku nastupaju Tin Dožić, Ana Horvat i Deborah Hustić. Koncert u Nano galeriji predstavlja posljednji nastup grupe u starom izdanju, s obzirom da je grupa nedavno objavila poziv za prijem novih članova s kojima će se početi raditi tokom studenoga. Za Mikro zvukove grupa će koristiti manja DIY pojačala i instrumente.

MMessy Oscillators je bend koji izvodi eksperimentalnu elektronsku glazbu. Nastao je kao ishod audio sekcije unutar Udruge za razvoj ‘uradi-sam’ kulture – Radiona. Do danas je bend sudjelovao na nizu umjetničkih festivala, kako u koncertnim dvoranama, tako i galerijama i muzejima u Hrvatskoj i inozemstvu poput Izloga suvremenog zvuka, Device_arta, Perforacija, Ganz novog festivala, Karlovac Dance Festivala, SoundArt Inkubatora i mnogim drugim. MMessy Oscillators uglavnom koriste DIY elektronske instrumente poput teremina, oscilatora, DIY sintesajzera i efekata, gitarskih pedala, piezoelektričnih senzora, rabljenih elektronskih instrumenata, circuit-bent igračaka, hakiranih gadgeta, kompjuterskog trasha i slično.

Koncert će biti održan u galeriji Nano u četvrtak 30. listopada, s početkom u 21 sat.

Rekonstrukcija prvotnog iskustva

Tomislav Žilić — Tue, 28 Oct 2014 12:42:51 +0000

U radu Misconception, prvi i originalni crtež koji blijedi i nestaje predstavlja prvotno iskustvo prolaskom kojeg iza originalnog crteža ostaje jedva vidljiv usjek utisnut vrhom olovke u papiru. Sljedeći crtež rekonstruira originalni crtež, odnosno prvotno iskustvo, vođen sjećanjem predstavljenim usjekom olovke u papiru umjesto prošlim prvotnim iskustvom. Kako u radu, tako i u stvarnosti, svako novo iskustvo ili iscrtavanje iza sebe ostavlja nove usječene matrice vodilje, vizualno identične prethodnima.

Nove matrice prekrivaju i preklapaju stare, stoga prepoznavanje matrica vodilja ostavljenih iza originalnog crteža i rekonstrukcija originalnog crteža, odnosno iskustva, više nisu moguće. U konačnici, slojeviti crtež blijedi dok potpuno ne nestane i biva otvoren slobodnoj interpretaciji prvotnog iskustva koje više nije moguće autentično rekonstruirati nego samo aproksimirati. Rekonstruirajući u drugom krugu prvotno iskustvo, i ostalim krugovima sve više rekonstrukciju aproksimiranog provotnog iskustva, ne bavi se proslošću niti njenom autentičnošću, već sjećanjem na sjećanje u kojem iluzija o prošlosti postaje prošlost.

Maja Rožman je rođena 1981. godine u Zagrebu. Od 2004. godine se kontinuirano pojavljuje na likovnoj sceni te sudjeluje na brojnim samostalnim i skupnim izložbama u zemlji i inozemstvu. Dobitnica je više nagrada i priznanja, od kojih se ističu međunarodne nagrade Essl Award i VIG Special Invitation iz 2011. godine te nagrada HDLU-a na 6. hrvatskom trijenalu grafike iz 2012. Živi i radi u Zagrebu.

Izložba će biti otvorena u srijedu 29. listopada u galeriji Nano, u 19 sati.

Istraživanje frekvencijskih polja

Vatroslav Miloš — Tue, 23 Sep 2014 10:46:30 +0000

“Frekvencije su događaj nastao iz dijaloga dvaju radova koji istražuju frekencijska polja, od vizualnih i zvučnih do nevidjljivih i nečujnih te otvara pitanje o količini frekvencija koje poimamo kroz sva naša osjetila. Hrvoslava istražuje razgovor radijskih polja, dok Luana mapira tijelom frekevencije koje putuju od kamere do prijemnika. Paralelne izvedbe prožimaju se stvarajući treću formu, otvorenu i promijenjivu: zvuk koji nije pjesma, i pokret koji nije ples”, stoji u najavi izložbe.

Hrvoslava Brkušić rođena je 1982 godine. Diplomirala je filmsku montažu na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu i magistrirala na Odsjeku za nove medije na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Dobitnica je stipendija na Royal Academy Ulster, Belfast. Kao montažerka radila je na niz dokumentarnih, igranih i eksperimentalnih filmova. Dio je projekta Corners of Europe i Gazing and Dancing.

Luana Lojić rođena je 1991. u Puli. Trenutno na posljednjoj godini diplomskog studija Novih Medija ALU u Zagrebu. Bavi se primijenjenom biofilijom, tj poezijom za kamenje, živim instalacijama, videom i live act-om. Dobitnica je prve nagrade na festivalu Vizura Aperta. Osnivačica je viralno-performativnog dua Agrippina Tapijetto, umjetničke organizacije za intedisciplinarno djelovanje znanosti i umjetnosti Ljubavnice, te članica Biohackerskog Instituta UR.

Izvedbe su zakazane za srijedu, 24. rujna u 18, 19 i 20 sati te u četvrtak, 25. rujna u 18 sati.

Paris et les flâneurs’

Matija Mrakovčić — Tue, 08 Jul 2014 11:25:34 +0000

“Suradnja sa umjetnicima iz Pariza je započela 2010. godine za vrijeme mog rezidencijalnog boravka u Cite Internationale des Arts. Projekt koji smo pokrenuli ima namjeru istraživanja percepcije grada koja je suprotna od turističkog prikazivanja. 2013. godine smo prvi dio projekta predstavili u Zagrebu, u galeriji Greta na izložbi Paris – a resident perspective. Izložbom Paris et les flâneurs‘, u galeriji Nano nastavljamo suradnju, istražujući vlastitu perspektivu meditativnog šetanja kroz Pariz. Riječ flâneur je izumio Walter Benjamin, u 19. stoljeću, što znači lutanje, šetanje gradom bez određenog cilja. Umjetnik koji se distancira od nametnutog užurbanog urbanog ritma, u svojim lutanjima vidi i osjeća grad na drugačiji način. On je šetač, istraživač, stručnjak ulice, zainteresiran za druge, ali zatvoren i odvojen od svega u isto vrijeme. Waltera Benjamina je za izraz flâneur inspirirao Baudelaire”, Vesna Šantak najavljuje izložbu u Galeriji Nano. Otvaranje je u srijedu, 9. srpnja, u 20 sati.

U međunarodnom multimedijalnom projektu Paris et les flâneurs’ sudjeluje troje umjetnika: Joanna Wong, Jeremy Faivre i Vesna Šantak. Svaki od umjetnika je svoj doživljaj Pariza izrazio na individualan način. Izložbu možete pogledati do 11. srpnja.

Anxious

Matija Mrakovčić — Fri, 04 Jul 2014 16:07:00 +0000

“Doba u kojem živimo neki nazivaju i vremenom anksioznosti, a da bi se ona manifestirala nerijetko je potreban samo okidač koji često proizlazi iz situacije koja je drugačija od one na koju smo navikli. Ta sam razmišljanja uspio povezati na način da prikažem predmete koji su dio svakodnevice prosječnog čovjeka u ekstremnim stanjima koja samim time što ih svakodnevno ne viđamo takvima niti u praksi dovodimo u takva stanja kod ljudi stvaraju osjećaj napetosti, eventualnog straha, a kliničkim terminom – anksioznosti. Također, izrazito važan mi je bio kadar. Predmete sam snimao krupno, iz perspektive u kojoj ih inače nemamo priliku vidjeti, a takav način snimanja pojačao je dojam kojeg sam želio ostvariti radom.

Predmeti za koje sam se odlučio su feder, žarulja, daska, loptica, laštik, konop, kabel i krpa. Svi predmeti koje sam odabrao dio su standardnog kućanstva, a mogu se svrstati u tri grupe predmeta: predmeti koje koristimo u domaćinstvu, predmeti koje koristimo kao alate i predmeti koji služe za igru. Odabrao sam takve predmete jer mi je bilo važno pokazati da je osjećaj anksioznosti toliko prisutan u našem svakodnevnom životu da ga i najmanja promjena uobičajenog stanja predmeta iz naše okoline može pokrenuti.

Zvuk igra veliku ulogu u ostvarenju dojma kojeg sam zamislio. Koristio sam glasne, agresivne zvukove, ali zvuk je povezan sa slikom. Neki zvukovi su snimljeni, a neki su sintetički, ali realno odgovaraju zvuku promijenjenog stanja određenog predmeta”, umjetnikova je najava izložbe u Galeriji Nano.

Otvorenje izložbe najavljeno je za subotu, 5. srpnja, u 20 sati.

Igor Dropuljić, rođen 1984. godine u Metkoviću, trenutno student treće godine Umjetničke akademije u Splitu na odsjeku za film i video. Sudjelovao na više domaćih i inozemnih festivala i izložbi. Aktivno se bavi režijom, montažom, obradom slike i zvuka, audio/video instalacijama. U svojim radovima istražuje estetiku odnosa slike i zvuka.

Cikličko ponavljanje

Vatroslav Miloš — Tue, 17 Jun 2014 11:48:56 +0000

“U animiranom filmu, ciklus je pojam koji se koristi za animaciju nekog pokreta, koja se sastoji od manjeg broja crteža koji se opetovano, ciklički, ponavljaju u krug.

Koriste se npr. za animaciju hoda, dima, vatre, vode, vijorenja zastava i sl…

Npr, u slučaju ciklusa hoda – dovoljno je izanimirati jedan korak lijevom nogom, i jedan desnom, i zatim možemo ponavljati iste sličice ispočetka toliko dugo, koliko želimo da nam lik hoda.

Sve u svemu, to vam govorim zato, što ne bih znala reći, da li se kretanje sastoji od ponavljanja ciklusa, ili je kretanje samo prividno, a u stvari se samo vrtimo u krug.

Na ovoj izložbi, izlažem video rad koji se sastoje od ciklički ponavljanog niza fotografija, te niz fotografija mojeg lica sa nadocrtanim licem – koje skriva moje crte lica.

Fotografije su nastale uglavnom 2009., a dio njih, kao i video, 2014. godine”, piše Ana Horvat u uvodu izložbe Ciklus.

Ana Horvat, rođena 1977. godine u Zagrebu. Diplomirala na Likovnoj akademiji u Zagrebu, u klasi M. Vuce. Izlagala na više samostalnih i skupnih izložbi, uglavnom u Zagrebu. Dobitnica tht@msu nagrade 2008. godine. Uz skulpturu, instalacije i interaktivne izložbe/akcije, bavila se i likovnim oblikovanjem za dječje kazališne predstave, dizajnom dječjih igračaka i nadasve animiranim filmom.

Izložba je otvorena od srijede, 18. lipnja u 20 sati do 21. lipnja od 14 do 18 sati.