<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
	xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
	xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"
	>

<channel>
	<title>Filip Novosel &#8211; Kulturpunkt</title>
	<atom:link href="https://kulturpunkt.hr/tag/filip_novosel/feed/" rel="self" type="application/rss+xml" />
	<link>https://kulturpunkt.hr</link>
	<description>nezavisna kultura / suvremena umjetnost / dru&#353;tvo</description>
	<lastBuildDate>Mon, 22 May 2023 12:34:06 +0000</lastBuildDate>
	<language>en</language>
	<sy:updatePeriod>
	hourly	</sy:updatePeriod>
	<sy:updateFrequency>
	1	</sy:updateFrequency>
	<generator>https://wordpress.org/?v=6.8.3</generator>

<image>
	<url>https://kulturpunkt.hr/wp-content/uploads/2023/02/cropped-Kulturpunkt-baloncic-novo-32x32.png</url>
	<title>Filip Novosel &#8211; Kulturpunkt</title>
	<link>https://kulturpunkt.hr</link>
	<width>32</width>
	<height>32</height>
</image> 
	<item>
		<title>Gusti slojevi glazbe i značenja</title>
		<link>https://kulturpunkt.hr/kritika/gusti-slojevi-glazbe-i-znacenja/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Nina Čalopek]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 30 May 2018 10:13:51 +0000</pubDate>
				<category><![CDATA[Kritika]]></category>
		<category><![CDATA[Divinities of the Earth and the Waters]]></category>
		<category><![CDATA[Filip Novosel]]></category>
		<category><![CDATA[Hrvoje Nikšić]]></category>
		<category><![CDATA[maja rivić]]></category>
		<category><![CDATA[Mimika Orchestra]]></category>
		<category><![CDATA[PDV records]]></category>
		<category><![CDATA[Stravinski]]></category>
		<guid isPermaLink="false">https://kulturpunkthr.lin83.host25.com/kulturpunkt/?clanak=gusti-slojevi-glazbe-i-znacenja</guid>

					<description><![CDATA[<p>Album <em>Divinities of the Earth and the Waters</em> Mimika Orchestra ozbiljan je, gotovo megalomanski projekt iza kojeg stoji precizna, talentirana ruka kompozitora Maka Murtića.</p>]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Iako se relativno nedavno pojavio na domaćoj sceni, <strong>Mimika Orchestra</strong> nije niti naivan, niti suzdržan, a mogli bismo pretkazati, niti beznačajan projekt. Njegov inicijator, <strong>Mak Murtić</strong>, autor je s <em>backgroundom</em> i iskustvom londonske scene, a njegov posljednji, netom objavljen album <em>Divinities of the Earth and the Waters</em> (PDV records, 2018.), snimljen s međunarodnom grupom od čak 30 muzičara, upravo je svojevrsno domaće predstavljanje, hrvatski nastavak i proklamacija dugogodišnjih Murtićevih otočnih nastojanja i aktivnosti. Nedavnim koncertom u KSET-u i samim predstavljanjem albuma u Gorgoni, dvorani zagrebačkog Muzeja suvremene umjetnosti, ustoličena je i domaća inačica izvođačkog Mimika korpusa. Hoće li i koliko kohezije nastati među ovim domaćim muzičarima te hoće li biti spremnosti, inspiracije i volje da se protegnu u kontinuiranu i – po scenu utjecajnu – pojavu, vrijedi nam čekati (nadati se) i vidjeti.</p>
<p>Jer <em>Divinities of the Earth and the Waters</em> iznimno je propulzivan i ambiciozan album. Osam kompozicija koje u cijelosti (i glazbu i tekst i orkestraciju) potpisuje Mak Murtić svjedoče o glazbenom jeziku, ali i o konceptu koji stoji iza njega, a koji nikako ne želi biti suzdržan. Njihovim neuobičajeno opsežnim trajanjem (većina iznad deset, a tek jedna skromne četiri minute) slušatelja se dovodi do ruba izdržljivosti i koncentracije, a specifični autorski stav prepoznaje se i u samoj prezentaciji, počevši od toga da je Murtić za svoj izraz odabrao upravo orkestar kao izvođačko tijelo. Osim toga album je definiran i kao konceptualni izraz određenog antropološkog sadržaja, koji prvenstveno komunicira semantičkim aparatom kvazislavenske mitologije i folkloriz(a)ma (od rođenja do smrti preko fašnika do žetvenih običaja). Murtić nas podsjeća da je svjestan i istih tih utjecaja unutar tzv. suvremene ozbiljne ili art glazbe, te se pri tom poziva i na <strong>Stravinskog</strong>, što se može vrlo jasno i čuti na prvoj, naslovnoj kompoziciji albuma.</p>
<p>No neminovno se otvara pitanje je li ovakav hrabar odabir (glazbenog i idejnog) koncepta ujedno i glazbeno-tehnički opravdan s obzirom na provedbu, odnosno je li ona uspjela. Prekrivaju li viškovi materijala i svi slojevi koji se moraju (istovremeno) percipirati neke nemuštosti? Mogu li se oni po potrebi i želji individualnog slušatelja (lako) odstraniti? I je li Murtićevo prenapregnuto tkivo opravdano s obzirom na glazbene ideje u osnovi kompozicija?</p>
<p>Egzotizam i primamljivost koju donosi idiom folklorne glazbe i njezin kulturološki okvir, bez kojeg ju se teško može sagledati, ujedno donosi i određene konzekvence po skladatelja. Unutar tako postavljenih okvira bilo je za očekivati da će se Murtić pozabaviti određenim aspektima glazbenoga jezika koji je specifičan za odabrane idiome. Međutim, postupci s modalitetima van dursko-molskog tonalitetnog sistema neobično su rijetki u Murtićevim instrumentalnim dijelovima, kako u onima koje donosi sam orkestar, a pogotovo u solističkim dionicama. Takav način razmišljanja o tonalitetnoj građi nešto je prezentniji u vokalu, međutim niti melodijsko niti vertikalno harmonijsko tretiranje kompletnog zvuka ansambla nije uspjelo prenijeti autentičnost tonalitetne građe koja u osnovi počiva (ili bi htjela počivati) na ideji folklornog. Jer upravo da je Murtić više poradio na tom aspektu, dobio bi više &#8220;safta&#8221; i obilježio bi svoje kompozicijsko htijenje jačom, kvalitetnijom dozom eksperimenta u okviru glazbe koju stvara i široko postavljenih žanrova jazza i world musica. Ono čime se Murtić približio idiomu folklorne glazbe svakako je ritam. Permutacija i varijacija ritamsko-motivskih ćelija, van-taktna ritmika, ostinatne strukture ujedno vrlo dobro nose velike forme koje Murtić gradi te podupiru i novo poimanje glazbenog vremena na pomoć samom slušatelju.</p>
<p>Murtićev bend ponekad zvuči zaista vrlo lijepo orkestrirano, u maniri nekih neoromantičnih/neoklasičnih skladatelja prve polovice ili sredine 20. stoljeća, ili već onih inspiriranih (južno)slavenskim folklorom, poput <strong>Berse</strong>, <strong>Slavenskog</strong> ili <strong>Papandopula</strong>. Dočim se u nekim zaigranijim prijelazima ne može pobjeći od primisli na zvuk big banda. Ipak u svojoj teksturi, u boji kojom ovaj album zapravo osvaja, zaista stoji jedan dobar uigran zvuk orkestra kojeg čine vrsni individualci. Na albumu se mogu čuti izvedbeno-tehnički vješte solističke dionice, dobre motivske razrade i zanimljive konfrontacije, koje ipak previše ne izlaze iz standardne jazzerske prakse. No ovako velikim aparatom Murtić je uspio iznijeti krasne zvučne slike, čemu je, vjerujemo, pridonio i <strong>Hrvoje Nikšić</strong>, odgovoran za produkciju i miks zvuka. Međutim, pogotovo s obzirom na dugačke forme kojima Murtić inklinira i na potrebu da se svim glazbenicima da dovoljno prostora kako bi se izrazili, u pojedinim kompozicijama stvara se dojam naslagivanja i pastiša, a nažalost ne i homogeno razrađenih struktura.</p>
<p>Odličan vokal <strong>Maje Rivić</strong> već je postao <em>trademark</em> Mimika Orchestra. To se dokazuje i ovim albumom u kojem pokazuje zanimljive boje i izrazite vokalne mogućnosti, s nešto malo problema u nižim registrima (što se moglo izbjeći skladateljskom intervencijom) te perfektnu dikciju. U većini kompozicija slog je zgusnut i otežan melodijskim zadatostima, međutim Rivić iznosi Murtićev vrlo dobro raspisan i logično uglazbljen tekst bez prevelikih problema, održavajući ga razumljivim, što je velika vrijednost ovako zamišljenih kompozicija. Vokal je ipak daleko najzanimljiviji u <em>Pantheonu/Panteonu</em>. Centralna po svojem četvrtom mjestu na albumu, ova kompozicija zaista iskače od ostalih. Privlačna, mantrična melodijska fraza koja se konfrontira sa svojevrsnim korom na tragu antičkog teatra, otvara ovu kompoziciju u svim svojim elementima prema kazališnom diskursu. Vokalna dionica briljira iznoseći neki tip ekstatične emocionalne katarze. Cijeli se pak album otvara atmosferom radosti naslovne kompozicije <em>Divinities of the Earth and the Waters</em>/<em>Božanstva zemlje i vode</em> koja je ujedno i najkvalitetnija na čitavom albumu, dok je u <em>She Sowe Wheat</em>/<em>Sila je žito</em> koja se najdirektnije naslanja na istarsku folklornu tradiciju, Murtić ostao previše stamen. Treba spomenuti i zanimljiva suradnju s <strong>Filipom Novoselom</strong> na braču u <em>Child</em>/<em>Dijete</em> u kojoj je u prvom planu svakako izvrsnost na instrumentu.</p>
<p><em>Divinities of the Earth and the Waters</em> ozbiljan je, gotovo pa megalomanski projekt. Neosporno je da iza njega stoji vrlo precizna i talentirana ruka, osoba koja može promisliti i kontrolirati različite aspekte ovako složenog albuma. S toliko mnogo zvuka i aspekata koji ga prate, nije jednostavno odrediti pravu mjeru, što se u osnovnom dojmu dogodilo i ovom albumu. Razrade nekih glazbenih ideja bile bi zanimljivije da se probalo s manje, da se zaustavilo na vrijeme, da se išlo na tiše i skromnije. Osim toga ovaj album ne bi trebalo slušati kao cjelinu, iako se na taj način ide kontra osnovne konceptualne ideje. Jer upravo je u svojoj cjelini on preopterećen, a svaka pojedina kompozicija zagušena dodatnim slojevima značenja. Paradoksalno, upravo iz istog razloga, <em>Divinities of the Earth and the Waters</em> treba se, ako ne i mora, dati mnogo vremena i mnogo (različitih) slušanja.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
	</channel>
</rss>
