Nakon što je 10. listopada završen natječaj za natjecateljski dio Festivala nijemog filma, selekcijska komisija u sastavu Vedran Šuvar, Krunoslav Lučić i Etami Borjan, odabrala je između više od šezdeset pristiglih filmova 22 naslova iz osam zemalja koje će ljubitelji nijemog filma moći pogledati na devetom PSSST-u! Svi se filmovi bore za nagradu publike i glavnu nagradu festivala, Veliki Brcko, nazvanu po prvom hrvatskom junaku nijemoga igranog filma.

Prema riječima fimologinje Etami Borjan, osim već tradicionalno većinske zastupljenosti njemačkih filmskih ostvarenja, u natjecateljskom programu našao se i veliki broj filmova iz španjolske kinematografije. Premda ove dvije kinematografije brojčano dominiraju ovogodišnjim programom, bit će prikazani i ruski, iranski i australski filmovi. “Ovogodišnji filmovi u natjecateljskom programu izdvajaju se različitim stilskim i žanrovskim odrednicama te inovativnim estetikama. Najzastupljeniji su animirani filmovi, ali i nekoliko eksperimentalnih te igranih filmova koji se mogu svrstati u komedije, drame te filmove bliske nadrealističkoj estetici.” rekla je Borjan. I ove godine festival nastavlja s tradicijom prikazivanja “stvarnih” nijemih filmova, koji se po svojoj narativnoj i vizualnoj strukturi oslanjaju na estetiku nijemog filma, te onih filmova kod kojih će izvorni glazba i zvuk biti isključeni uz prethodno odobrenje autora, istaknula je Borjan: “Obje vrste filmova dobit će posebnu zvučnu kulisu tijekom projekcija zahvaljujući glazbenoj pratnji naših iskusnih glazbenih suradnika koji će svojim glazbenim interpretacijama dočarati bogatstvo i raznolikost stvaralačke snage, imaginacije i inspiracije koje se isprepleću u interakciji vizualnog i glazbenog izričaja, što je ujedno i posebnost ovog festivala.”

Kao i svake godine, u Centru za kulturu Trešnjevka (CeKaTe) prikazuju se i birani filmski klasici iz zlatnog doba nijemog filma, a ove godine PSSST! tematizira odnos psihoanalize i nijemog filma, s kultnim naslovima poput Tajna jedne duše G. W. Pabsta i Vampiri Louisa Feuilleadea. Posebna je atrakcija ovogodišnjeg festivala i rana varijacija na temu Čarobnjaka iz Oza, film Larryja Semona iz 1925. godine.

Filmski užitak zaokružit će tradicionalni subotnji tulum nakon proglašenja pobjednika, a ulaz na sve projekcije, od 5. do 7. studenog, besplatan je. Točan raspored potražite ovdje.

Ta pitanja našla su se i u središtu knjige Drugi na filmu: etnografski film i autohtono filmsko stvaralaštvo Etami Borjan, nastale kao pokušaj klasifikacije filmskih djela koja imaju etnografsku vrijednost, a ujedno na različite načine propituju žanrovske i rodovske granice te načine stvaranja audiovizualnog prikaza. U knjizi se analiziraju pretežito kanonska dokumentarna djela zapadnih antropologa ili etnosineasta, ali i suvremeni “autohtoni” (etnografski) filmovi kao svojevrsni Četvrti film, kako bi se ukazalo na drukčije, ali podjednako kulturno i društveno kodirane načine artikulacije pozicije Drugoga u kontekstu “kolonijalne” i “postkolonijalne” filmske etnografije.

Dr. sc. Etami Borjan viša je asistentica na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu. Održava nastavu iz filmskih kolegija na Doktorskom studiju književnosti, izvedbenih umjetnosti, filma i kulture te na Odsjeku za talijanistiku. Magistrirala je filmologiju na sveučilištu La Sapienza u Rimu, s radom na temu dokumentarnoga filma. Doktorirala je filmologiju na Filozofskom fakultetu u Zagrebu s temom o etnografskom filmu. Objavila je znanstvene radove iz područja etnografskog, dokumentarnog, talijanskog, autohtonog i postjugoslavenskog filma na hrvatskom, engleskom i talijanskom jeziku. 

Izvor: HFS / Fotografija: Jeremy Reid

U sklopu filmske tribine bit će predstavljen i novi, 72. broj Hrvatskog filmskog ljetopisa posvećen upravo Iordanovoj.

Voditelj tribine je dr. sc. Nikica Gilić.

Redovita filmska rubrika “Iz povijesti hrvatskoga filma” donosi studije Mladena Burića o digitalnoj restauraciji filma Lisinski, Ivan Velisavljević piše o žanrovskom modelu filmova Živorada Tomića, a Arsen Oremović o hrvatskom filmu i marketingu.

Broj donosi i tekst Lucije Zore o audiovizualnoj politici Europe te metodičku analizu filma Djeca raja Majida Majidija, iz pera Ane Đordić i Jelene Modrić.

Uz osvrte na nove knjige Midhata Ajanovića Ajana, Mariana Ţuţuia te Lane Ciboci, Igora Kanižaja i Danijela Labaša, kao i na prošlogodišnje festivale i revije, rubrika eseja o novim filmovima donosi recenzije filmova s jesenskog kinorepertoara. O filmovima Alpe, Barbara, Ljubav, Marina Abramović: umjetnica je prisutna, Pismo ćaći, Rimu, s ljubavlju, Skyfall, Snjegovi Kilimandžara, Sonja i bik, Ubojiti Joe i Zaustavljeni pišu redoviti suradnici Mario Slugan, Dragan Jurak, Višnja Pentić, Feđa Gavrilović, Boško Picula, Dragan Rubeša, Tomislav Šakić, Petra Vukelić i Vanja Kulaš.

Arhiva Hrvatskog filmskog ljetopisa do broja 60 (2009) dostupna je ovdje.

Izvor: HFLJ

U natjecateljskoj konkurenciji filmskog festivala bit će prikazana dvadeset i četiri filma domaće i svjetske produkcije. Nagrade u četiri kategorije, ove će godine dodijeliti stručni žiri u sastavu Nicole Hewitt, docentica na Odsjeku za animirani film i nove medije, Etami Borjan, znanstvena novakinja na Odsjeku za talijanistiku Filozofskog fakulteta iz Zagreba i Jacques Lombard, direktor pariškog Međunarodnog festivala etnografskog filma Jean Rouch. 

Osim projekcija  filmova, bogati program festivala čini i edukativna radionica namijenjena studentima antropologije i srodnih studija, kao i svim zainteresiranim za vizualni aspekt ove znanstvene grane. Radionicu osnova vizualne antropologije, snimanja i montaže ove će godine voditi profesor Alan Grossman iz Dublina, prošlogodišnji laureat festivala ETNOFILm. Također, dio ETNOFILma je i okrugli stol na kojem će gostovati mladi vizualni antropolozi s područja Jugoistočne Evrope. Rasprava će biti održana 2. svibnja, na temu perspektiva vizualne antropologije i kulturnih politika u domeni očuvanja nematerijalne baštine. Iz organizacije najavljuju još i izložbu fotografija te večernje tulume.

Specijalni gosti ovogodišnjeg festivala bit će profesori Jay Ruby i Marcus Banks. Jay Ruby jedan je od osnivača Društva za antropologiju vizualnih komunikacija i osnivač Konferencije vizualne antropologije, a Marcus Banks profesor na Oksfordskom sveučilištu. U sklopu festivala znanstvenici će predstaviti svoju najnoviju knjigu Made To Be Seen – Perspectives on the History of Visual Anthropology. 

Raspored projekcija i informacije o odabranim filmovima potražite ovdje.