Ovaj poziv provodi se s ciljem osnaživanja nezavisne scene i osiguravanja stabilnosti u planiranju prostornih kapaciteta te stvaranja zajednice umjetnika_ca koji_e se međusobno povezuju kroz Scenu Ribnjak.

Poziv je otvoren umjetnicima, umjetnicama, umjetničkim organizacijama te nevladinim udrugama u pet kategorija:

• priprema premijernog projekta (umjetnička organizacija u koprodukciji sa Scenom Ribnjak)
• dvogodišnja rezidencija (umjetničke organizacije i nevladine udruge koje djeluju u području kazališne, plesne, glazbene i interdisciplinarne djelatnosti)
• jednogodišnja rezidencija (umjetničke organizacije i nevladine udruge koje djeluju u području kazališne, plesne, glazbene i interdisciplinarne djelatnosti)
• polugodišnja rezidencija (profesionalni nezavisni umjetnici i umjetnice koji/e djeluju u području kazališne, plesne, glazbene i interdisciplinarne djelatnosti)
• pojedinačna gostovanja (nezavisni umjetnici i umjetnice, umjetničke organizacije i nevladine udruge koje djeluju u području kazališne, plesne, glazbene i interdisciplinarne djelatnosti)

Prednost će se dati projektima koji svjesno i angažirano otvaraju komunikaciju između umjetničkog rada i javnosti, imaju za cilj dugoročan razvoj kvalitete vlastitog umjetničkog izričaja uz osviještenost o raznolikosti ponude na zagrebačkoj umjetničkoj i kulturnoj sceni te istražuju raznolike prostore izvedbe. Posebno se vrednuje i razvoj interdisciplinarnih umjetničkih formata i specifičnih autorskih poetika te preispitivanje suvremenih društveno-umjetničkih tema kroz tekstove domaćih autora.

Izabrani programi će se izvoditi na zatvorenom (u velikoj i maloj dvorani ili glazbenoj sobi), otvorenom (na krovnoj terasi Centra) ili na javnim prostorima u blizini Centra.

Više detalja o prijavi i puni tekst natječaja možete pronaći ovdje.

Rok za prijavu je 26. kolovoza.

Kroz bogat, besplatan i javno dostupan kulturno-umjetnički program ova inicijativa povezuje različite dijelove grada te slavi raznolikost ljudi i priča koje čine suvremeni Zagreb. Suradnja s umjetnicima_ama, izvođačima_cama, udrugama i građanima_kama oblikovala je program na svakoj lokaciji, a sve s ciljem stvaranja mjesta zajedničkog provođenja vremena, razmijene iskustva, upoznavanja i zajedničkog učenja. Prvi događaj u okviru ciklusa je Park kultura svijeta na Ribnjaku, zatim 7. lipnja slijedi Trešnjevka – Sjecište kultura, a program zaključuje dvodnevni Kulturplac na Trnju od 13. do 15. lipnja.

Program otvorenja počinje 1. lipnja kad će park Ribnjak zaživjeti kao otvoreni kulturni atelje, a djeca i odrasli moći će sudjelovati u raznovrsnim radionicama koje slave bogatstvo kultura svijeta. Održat će se sportski trening snage, izdržljivosti, yoge i mindfulnessa na travi uz Aslana i Gabrijelu, učenje arapskog pisma i kaligrafije, izrada tradicionalnog arapskog kruha, te kreativna radionica portretiranja i simboličko Drvo prijateljstva s otiscima dlanova.

Istovremeno, moći ćete sudjelovati u etiopskoj ceremoniji prženja i kuhanja kave uz razgovor s Betlehem, šišati se i plesti frizure sa Samane i Hadisom Safari te – u posebnoj parlaonici uz orijentalne kolače i čaj – slušati i razmjenjivati recepte, iskustva i priče.

Program obogaćuju i dvije posebne radionice: plesna radionica s izbjegličkom zajednicom, orijentalni ples za sve uzraste te radionica intimnog dijaloga, kao i susret Novo poglavlje zrelosti za treću životnu dob, koji potiče mentalne aktivnosti kroz vježbe i razgovor.

U popodnevnim satima program se nastavlja street art radionicom sa raznim umjetnicima (Jan Jafo, Miron Milić, Helena Nemec), tiskom majica i torbi, te transfer likovnoj radionici za sve uzraste.

Večernji program uključuje nastup sastava The Buddha Band, a kulminira koncertom Toumaranke Orchestra – senegalsko-hrvatskog benda koji publiku vodi na putovanje kroz zapadnoafričke ritmove, obojene funkom, soulom, reggaeom i jazzom.

Riječima organizatora_ica programa: “Cilj ove inicijative je koncertima, kreativnim radionicama, događanjima po kvartovima i neformalnim druženjima podsjetiti koliko je važno da jedni s drugima dijelimo prostor stvaranja, druženja i zabave. Druge priče, jezici i običaji nisu nešto strano ili ‘tuđe’ — oni su prilika da međusobno, zajedno učimo, proširimo vlastite vidike i stvorimo nešto što svakodnevno zovemo ‘našim’.”

Detaljne informacije o programu koji se na više lokacija održava do 15. lipnja možete pronaći ovdje.

Cilj festivala je približiti djeci od najranijeg do srednjoškolskog uzrasta, razne modalitete pristupa književnosti – kroz razigrane književne radionice, zvukovne knjige, predstave, koncerte, filmske projekcije i brojne druge zabavne sadržaje. Nositeljice programa ovog festivala su Pavlica Bajsić, Ljubica Letinić i Saša Krnić.

Tijekom pet dana posjetitelje očekuje program koji se sastoji od: dvanaest ozvučenih stabala, preko četrdeset sati raspjevanih i raspričanih krošnji, sedam domaćih i pet stranih autora, trideset jedna radionica, osam predstava, pet koncerata, dva dugometražna i tri kratkometražna filma, dvije promocije, te piknik i sajam knjiga na kojem će se predstaviti stotine naslova raznih nakladnika.

Također, uoči festivala 7. svibnja u 13 sati održat će se tribina Nova čitanja, na kojoj sudjeluju: Nataša Govedić, Boris Jokić i organizatorice Festivala Pavlica Bajsić, Saša Krnić i Ljubica Letinić.

Ulaz na festival je slobodan, a detalje o programu možete pronaći ovdje.

Umjetničko istraživanje Sve što jedna država želi u kojemu sudjeluju hrvatske umjetnice Lucija Klarić, Dora Kokolj i Mia Štark te kongoanski umjetnici s francuskom adresom Fabe Beaurel Bambi i Aipeur Foundou, odvija se u obliku ture koja s početkom na mostu ispred Centra publiku vodi u novoosnovanu državu Malembeziju.

Iz najave:

“Malemebezija je – Bambi, Foudou, Klarić, Kokolj, Štark.

Malembezija je – spoj različitih kultura i pokušaj zamišljanja zemlje novih ideala i običaja, fluidnih granica i spontanog jezika.

Malembezija je – ponovno spremna pokazati se javnosti tijekom ture po prostorima od prije publici poznatima kao kulturni centar i park, u kojima će svi imati priliku otkriti priče i baštinu Malembežana.”

Tribina Nesvrstane veze počinje u 20 sati, a bavit će se utjecajima, značajima i ispreplitanjima s afričkom kulturom u širem političkom i socijalnom kontekstu potaknuti predstavom. U diskusiji sudjeluju Sanja Horvatinčić i Mojca Piškor.

Koncert Fabe Beaurel Bambija i grupe ELIKIA počinje u 21 sat. Kako stoji u najavnom tekstu, “Fabe Beaurel Bambi okuplja četiri pariška glazbenika u grupu Elikia 2023. godine s namjerom pronalaska autentičnog zvuka koji će kombinirati njegove glazbene korijene i druge stilove glazbe koje otkriva na svom profesionalnom putu. U svojoj ljubavi prema miješanju glazbenih žanrova, Fabe Beaurel Bambi i Elikia ujedno prenose i ideje socijalne pravednosti, otpora i važnosti očuvanja prirode.” Naziv benda potječe iz Lingala jezika (Bantu), a znači nada.

Pojedinačne ulaznice za predstavu ili koncert iznose šest eura, a za oba programa deset eura.

Više detalja pronađite ovdje.

U sklopu 15. Ljetnih noći Teatra Exit na terasi Centra mladih Ribnjak zbivala se klaunska fizička rapsodija naslova Komik Motion u režiji legendarnog Davida Shinera. Svoju je premijeru i prve reprize doživjela “davne” 2022. u sklopu programa Lude Kuće, u vrijeme pandemije, potresa, beznađa i manjka smijeha, sve dok se nije preselila u ljetni repertoar Teatra Exit. Jesmo li spremniji za grleniji smijeh dvije godine nakon? Činilo mi se da jesmo.

O Davidu Shineru nemam što napisati što nije već napisano, čovjek pored čijeg imena na Wikipediji stoji (clown), osvajač Tonyja, jedan od istaknutijih aktera Cirque du Soleila, kreator vlastite glumačke metode, glumac, komičar, redatelj, dramatičar, klaun s velikim the ispred. Performer je to kojeg gledaš i zaboraviš da u ruci zapravo ne drži čašu, ružu ili pušku, tako da ću pored svih spomenutih titula dodati i glumački mađioničar. Sa Shinerom na sceni snage su hrvatskog (u ovom slučaju klaunskog) teatra: Bojan Ban, Domagoj Ivanković, Irena Tereza Prpić (alternacija Nikolina Majdak), Ivan Đuričić, Iva Peter Dragan i Iskra Jirsak. Lako bi bilo izvana zaključiti da je riječ o David Shiner & company vrsti showa, ali istina je vrlo daleko – oformljena kompanija domaćih glumaca uigranošću, brzinom i vještinom skupa sa Shinerom čine tečnu klaunsku kompoziciju – nazovimo to just company.

Predstava je podijeljena u sedam svojevrsnih epizoda, točaka, scena ili činova, kako nam draže bilo. Prva i druga su sličnog karaktera, simpatična igra već viđenih scenarija odlaska u lov i udvaranja, uz duhovit plot twist pogoršanja situacije u kojoj su likovi – lovci i policija, djevojka i zavodnik-pljačkaš. U trećoj su epizodi malo veći ulozi, sve glumice i svi glumci uključeni su u dinamičan prikaz japanskog restorana i nezgoda prilikom naručivanja, rezultirajući masovnim pokoljem. Dramatični kolektivni seppuku, gibberish japanski, kostimi nalik tradicionalnoj japanskoj odjeći – ismijavanje ili hommage? Ili čak važnije pitanje – jesmo li spremni za razgovor o kulturalnoj aproprijaciji ili je to samo još jedna od zločestih novina woke Zapada? Nema u nas to veze, bitno da se smijemo jer u tom baljezganju japanskog čujemo i neke hrvatske riječi – odlično! Ali to nije sve – zašto u tu kombinaciju ne bismo ubacili i neizostavno ismijavanje romskih stereotipa, poput prosjačenja, bacanja kletve i mnogobrojne djece od kojih neka imaju imena Elvis i Dijamant? Bitno da je smijeha, nećemo se valjda uvrijediti.

Kompletan zaokret i ulazak u metaforički mrak dogodi se u četvrtoj sceni, prvoj lutkarskoj, kada zakoračimo u disfunkcionalnu obitelj prepunu nasilja, psovki i omalovažavanja. Zamjetan je bio izostanak smijeha u publici jer je nastupilo zgražanje i prepoznavanje realnosti zlostavljanja unutar obitelji i bespomoćnost u pružanju pomoći. Složnost naših (anti)junaka vidjela se u maltretiranju i izbacivanju socijalne radnice, a posebno je hladno rezonirala rečenica upućena istoj: You will not ruin this perfect family. Pohvalila bih scenicu samokritiziranja našeg društva u kojoj socijalna radnica pita sina koji se školuje kod kuće koji je glavni grad Hrvatske, na što on pomalo bahato, ali točno odgovara: What the fuck is Croatia? 

Svoje ponovno pojavljivanje imaju u šestoj epizodi koja započinje nadrealnim prikazom lutke čudovišta, kao nagovještajem avanture. Tko će se ubrzo predstaviti kao grupa potencijalnih spasitelja? Pa logično samuraji. U bilješkama s predstave zapisala sam Opet Japan? Isto pitanje ostalo mi je neodgovoreno i do ovog trenutka. Brze scene dogovora i planiranja borbe vrhunski je izveo dobro uvježban kolektiv uz humorističnu scenu dekonstruiranja magije veličanstvenog čarobnjaka kojeg je utjelovio Domagoj Ivanković, u zadnjih par godina hvaljen i rado gledan majstor fizičkog teatra. Spomenute agresivne lutke u ovoj epizodi komuniciraju sa samurajima u pomalo zamornoj i ponavljajućoj sceni, sve dok se ne ispostavi da upravo one upravljaju lutkom čudovišta – u sijanju straha složni, unutar četiri zida jedni za druge pogubni!

U petoj i zadnjoj sedmoj epizodi događa se osobno moja najgora kazališna noćna mora – interakcija s publikom, ali ne u smislu da osoba iz publike na mikrofon možda odgovori na neko pitanje ili nakratko pridrži rekvizit, već u smislu aktivnog pridruživanja Shineru na pozornici. Srećom (za mene), odabrani su drugi (ne)sretnici, od kojih su se neki snašli bolje, a neki zbunjenije, ali u svakom slučaju iznimno simpatično. U petoj sceni Shiner izabire žensku osobu da mu bude partnerica u sceni spoja, bez riječi joj daje upute i vodi je kroz igru i nedaće kroz koje njegov lik šarmera prolazi. Uzevši u obzir da je dobar dio scene improvizacija, tu i tamo nije bio dobro tempiran odgovarajući ton te je tonac “dobio svoje” od Shinera, ali u klaunskoj maniri, što ne bih protumačila kao drsko obračunavanje već priliku za dodatnu porciju smijeha. Odabrana volonterka junakinja pristajala je na upute i zaradila gromoglasan pljesak i poštovanje preostalog dijela publike jer, realno, nije lako nepripremljen stajati na pozornici ne samo pred glumačkom legendom, već i igrati uz nju. Neukusan trenutak dogodio se na samom kraju epizode u kojoj je gostujuća volonterka na prevaru poljubljena u usta. Nekima nestašan akt i povod za smijeh, nekima nepotrebno i prisilno kršenje intime.

Nakon mješavine smijeha, pitanja, jeze i divljenja stiže posljednja epizoda, kruna interakcije i klaunskog, moram reći podje*avanja. Shiner na pozornicu izvlači čak četiri pripadnika publike i svakome zadaje specifičnu ulogu u nijemom filmu koji njegov junak u sceni snima. Zbog količine ponavljanja uputa i zbunjenosti činilo se da će kraj Komik Motiona trajati vječno, ali naši su nas kolege iz publike svojim nepraćenjem uputa zaista nasmijali do suza i prigodno priveli kraju ovaj klaunski kolaž.

Impresivne vještine zanata, komadić nesvakidašnjeg umijeća, onomatopejski teatar i skupina briljantno talentiranih umjetnika recept su dugovječne i uspješne predstave za koju bi se zasigurno, floskularno rečeno, “tražila karta više”. Ali kada se u recept ubace nepromišljeno ismijavanje nama dalekih, ali i onih bližih kultura, uz dodatak fizičkog čina bez pristanka, jelo poprima drugačiji okus, pomalo slan i bljutav. Šteta, baš smo mu se veselili.

Na drugom izdanju glazbenog programa nastupit će Maku iz Malavija, izvođačica koja svoju strast za glazbom njeguje od djetinjstva, uz pratnju Zvonimira Ćosića Chosquea iz Zagreba te senegalsko-hrvatski bend Toumaranke Orchestra, a koji izvodi tradicionalnu i autorsku zapadnoafričku glazbu.

Toumaranke znači autsajder na Susu jeziku, jedno i jednom od glavnih jezika Gvineje.
“Glazbenici koji čine ovaj sastav kroz svoju glazbu prenose proživljena iskustva i nastoje širiti svijest o tome da smo u suštini svi isti bez obzira na kulturne i geografske zadatosti naših okruženja”, stoji u najavi.

Toumaranke Orchestra čine: Mirko Prišlin, Krešimir Oreški, Kruno Carić, Ivan Marincel, Igor Pavlica, Mak Murtić, Abi Seydi, Ana Kovačić i ostali gosti.

Više detalja o programu možete pronaći ovdje.