Podijeljen u nekoliko sklopova i popraćen kronološkom prezentacijom radova, razgovor je zamišljen kao intervju u kojem će naglasak biti na procesu i smjernicama rada, tehnikama kojima se služi i temama koje smatra bitnima za svoj rad. Dio razgovora posvetiti će se studentima kroz pitanja što i kako nakon završene likovne akademije, osvrćući se na rezidencijalne programe koje umjetnicima nude prostor za istraživački rad. Intervju će voditi Sabina Salamon, kustosica MMSU.

Jedan od zapaženijih likovnih umjetnika mlađe generacije, Goran Škofić, predstavio se u Malom salonu video ciklusom pod nazivom Bijelo, nastalim u razdoblju 2010. i 2011. godine. Ukupno četiri rada iz ciklusa zasnovano je na studijski snimljenom akteru, samom autoru. Dinamika radnje i ritam mehaniziranih pokreta glavnog lika pokazuju srodnost s tehnikom animacije koja je prethodila izumu filma, a iluziju pokreta postizala pomoću manualnog pomicanja dvodimenzionalnog, statičnog, crteža.  Time Škofićev rad tumači povezanost starih i novih, zastarjelih i suvremenih tehnika i postupaka pokretnih slika, o čemu se u teoriji novih medija često raspravlja. Neobično je da digitalne tehnologije, koje smatramo progresivnim zbog lakoće i brzine rukovanja, uvažavaju neke vrlo stare postupke poput prethodno spomenute animacije. Za nju je karakteristična koncepcija cikličnog vremena što ovi radovi kao i većina novomedijske i video produkcije, izražava formom petlje (loopa).

Osvrnuvši se na prethodne radove, vidljivo je da se autor i dalje bavi problemima kao što su brzina, nepogrešivost i ponavljanje koje nam nalaže svakodnevica, a čiji rezultati nerijetko bivaju zamor ili monotonija (Kontrolirani, 4’56”, loop, jednokanalna video instalacija; Linija , 3’28”, loop, dvokanalna videoinstalacija). Tako se i protagonist u ciklusu Bijelo, nalazi u apsurdnim situacijama kakve u realnom životu ne vidimo. Zahvaljujući formi karikature, autor u svim radovima uspijeva postići rasterećujuću komičnost, kroz geg i nemoguće akcije, poput pucanja u sebe samog (Pucanje, 5’45”, loop, dvokanalna videoinstalacija), ili beskonačnog smijanja (Smijeh, 5’45”, loop, jednokanalna videoinstalacija). 

Rođen je 1979. godine u Puli. Završio Školu primijenjenih umjetnosti i dizajna u Puli (grafički dizajn) te diplomirao video na Umjetničkoj akademiji u Splitu.  Predstavljao je Hrvatsku na Bijenalu mladih umjetnika Europe i Mediterana u Skoplju, a iste 2009. godine, primio je i nagradu Radoslav Putar – za umjetnike do 35 godina. U 2010. godini, dobitnik je tromjesečnog rezidencijalnog programa AirAntwerpen u Antwerpenu te ISCP (Internacionalni studijski i kuratorski program) u New Yorku. Nakon toga je boravio je u Sao Paulu u Brazilu na FAAP rezidenciji (2011.). Jedan je od finalista T-HT nagrade 2011. na koju je kandidirao ciklusom Bijelo izloženom u Malom salonu.

Upotrebom crno bijele slike i hibridnog zvuka, pratimo slike vojske i vojnika, kolone, parade, prizorima koji kontinuirano teku, prolaze kadrom, predstavljajući masu uniformiranih tijela kao reprezentaciju moći. Radnja je smještena na bijeli pravokutnik podloge. Kamera je fiksirana iznad protagonista, odozgo, iz ptičje perspektive, donoseći sveobuhvatni pogled, u kojem je čovjek, izoliran iz okoliša, izvan konteksta stvarnosti, predstavljen kao grafički znak na bespredmetnoj podlozi u hibridnom vremenu”. (Branka Benčić, iz predgovora)

Otvorenje izložbe je u subotu, 21. travnja u 19 sati i ostaje otvorena do 1. svibnja. Možete je pogledati svakog radnog dana od 11 do 20 sati.

U Palácio das Artes – Mari’Stela Tristão Gallery, u gradu Belo Horizonte otvara se skupna izložba pod imenom Eletronika/Arte.mov – Ruído de Fronteira na kojoj sudjeluje i hrvatski umjetnik Goran Škofić. Izložba se održava u sklopu festivala Eletronika.

Cilj izložbe jest prikazati odnos Amerike i Europe koji nadilazi koncept periferija-središte i sugerira različitu konfiguraciju igre snaga u vremenu mobilnosti  shvaćanja i svakodnevice. Škofić se predstavlja videoinstalacijom Bijelo, nastalom 2010. godine. Na izložbi, koju kuriraju Lucas Banbozzi i Rodrigo Minelli, izlažu Hong-Kai Wang, Goran Škofić, Janaina Mello i Daniel Landini, Amor Munhoz, Timo Kahlen, Luiz Duva, Lea Van Steen, Varvara Guljajeva i Mar Canet Sola te Ricardo Carioba. Izložba ostaje otvorena do 26. studenog.

Više informacija o umjetniku potražite ovdje. 

Izvor: goranskofic.com